RINCÓN DEL ALUMNO - KHORI DASTOOR
24 de abril de 2020
LACC se complace en presentar esta nueva e importante adición a nuestro boletín mensual Accents. El Rincón del Exalumno está inspirado en los muchos graduados de los conjuntos de LACC que continuamente dicen "LACC jugó una parte importante en mi desarrollo como cantante, en mi carrera elegida y como persona." Estamos agradecidos por la oportunidad de reconocer y volver a presentar a algunos de nuestros antiguos coristas.
Este mes nos complace presentar el perfil de Khori Dastoor (Coro de Conciertos, '90-'94).
Cuando la Ópera de San José encontró a su nuevo director general el pasado otoño, no tuvo que buscar muy lejos. Eso es porque el nuevo timón de la ópera del Área de la Bahía fue elegido entre sus propias filas, una persona con más de una década de experiencia tanto cantando con la compañía de ópera como administrándola. La nueva directora general es Khori Dastoor, una soprano que ha cantado en lugares como la Ópera de Los Ángeles, el Walt Disney Concert Hall, la Ópera de San José, la Colburn School, el Aspen Music Festival, el Royce Hall, la Ópera de Lake George y la Master Chorale de Los Ángeles.
Dastoor se unió al conjunto de artistas principales residentes de la Ópera de San José en 2007 y realizó una gira mundial por Norteamérica, Europa y Asia, y luego regresó a casa en 2012 para seguir una carrera en el ámbito administrativo: se unió al personal artístico como asesora artística del director general antes de ser ascendida a directora de planificación artística. Y ahora, como directora general, está a cargo de las operaciones diarias y la planificación a largo plazo de toda la compañía de ópera.
El LACC habló con la nativa de Pasadena en febrero para saber más sobre su propia época en el coro, una época en la que el LACC sólo tenía un conjunto, el Coro de Conciertos, y para ver si tenía algún consejo para nuestra actual cosecha de coristas. Lea nuestra entrevista con Dastoor a continuación.
¿Tiene algún buen recuerdo de la canción en sus primeros años de vida?
Cuando era más joven, asistí al Politécnico, y en ese momento Rebecca Thompson (cofundadora del LACC en 1986, directora de orquesta y artística, madre de alumnos y antigua miembro de la junta directiva) era la profesora de música allí. Desde muy joven fue mi embajadora de la voz humana y la expresión musical. Recuerdo bien las canciones que nos asignaba para los conciertos de vacaciones.
Ella fue la que me animó a hacer las pruebas para la LACC. Mi primer recuerdo de la música es en 3º o 4º grado cantando canciones con Rebecca Thompson.
¿Cómo empezó a colaborar con la LACC?
Rebecca Thompson me animó a probar, de nuevo, en tercero o cuarto de primaria; puede que incluso fuera más joven. Fue una parte importante de mi infancia. Recuerdo haber viajado por Europa sin mis padres cuando tenía 10 años, cantando con los Niños Cantores de Viena y haciendo excursiones de un día, como la visita a Auschwitz. Fue una época increíblemente formativa para mí. Sin saberlo en ese momento, lo que realmente estaba recibiendo era una educación sobre cómo la música hace nacer la comunidad y el poder y la catarsis de cómo la música une a los seres humanos, lo que cambió toda mi vida.
¿Cuál es su recuerdo favorito, gira o experiencia de concierto con el LACC?
Me viene inmediatamente a la mente la gira por Europa. También pienso en algunas de las grabaciones comerciales que hicimos. Fue emocionante conocer a Dustin Hoffman en el plató de Hook y ver los escenarios de sonido y el entorno del plató. Según recuerdo, grabaron a unos niños cantando la canción que iba a cantar la actriz en caso de que no pudieran utilizar su voz real. Fue increíble que la música se abriera y me revelara todos estos mundos que, de otro modo, no habría visto a una edad tan temprana.
¿Cómo le ayudó LACC a prepararse para su actual carrera en la Ópera de San José?
Aparte de sentirme tan a gusto en ese mundo, y mis primeros pensamientos sobre mi identidad. Es lo que siempre he sido, y entender que somos artistas individuales, pero también parte del todo y el todo es lo más importante.
Como administrador de la ópera, mi trabajo consiste a menudo en aprovechar el talento de las personas que forman parte de ese conjunto.
Rebecca era un modelo y su marido también. Ella era un ejemplo de integridad y fortaleza y de compromiso con la excelencia, y nos enseñó la importancia de la norma interna por encima de los elogios externos. Incluso entonces, aprendimos a mantenernos en un nivel muy alto, y eso me gusta en las personas y en los músicos, y lo busco en las personas con las que trabajo y contrato.
¿Tiene algún consejo para los actuales coristas del LACC?
Una cosa que hay que recordar cuando estás en ella es que es una parte corta de tu vida. Los conciertos en el Hollywood Bowl y en el LA Phil desaparecen, pero tienes unas amistades increíbles que no desaparecen. La gente con la que fui a Europa sigue apoyándose mutuamente como padres, amigos y músicos. Tanto si sigues una carrera musical como si no, es secundario respecto a las amistades que haces en el coro. Formas parte de una familia en la que te apoyas durante mucho tiempo.
¿Cuál es tu canción favorita?
No creo que pueda elegir sólo una, pero "If Love Were All" (escrita por Noël Coward y grabada por Julie Garland), puede que no sea mi favorita de todos los tiempos, pero me encanta esa canción. Hay algo realmente perfecto en la canción.
¿Cómo le ha preparado su experiencia como intérprete para su actual puesto en la Ópera de San José? ¿Cuáles son algunos de sus objetivos futuros para la Ópera de San José?
El canto influye en todo lo que hago como líder. Hoy hemos anunciado el Fondo de Ayuda para Artistas y Músicos de la Ópera de San José, y he tenido que entrar en una sala con 100 intérpretes y decirles que su medio de vida se iba a ir al garete (como consecuencia de la cancelación de actuaciones y reuniones debido a la COVID-19). Como artista, puedes estar a un concierto de no poder pagar el alquiler. No podría pensar en esta institución y su misión sin haber vivido esa vida. También me ayuda a pensar en la mentalidad de los cantantes: comprendo los sacrificios que conlleva seguir una carrera musical.
Esos 15 años [como cantante] fueron un entrenamiento para lo que estoy haciendo. También me ayuda a la hora de seleccionar artistas. Me ayuda a identificar a los intérpretes que serán generosos con el público y a encontrarles el repertorio que mejor resalte sus habilidades.
La parte administrativa de mi trabajo está igualmente bien informada por el negocio del canto. Soy muy consciente de las jerarquías de poder en el negocio y de cómo funcionan a favor o no de los artistas, y una gran parte de mi trabajo consiste en influir en ello de forma positiva.
¿Qué significa LACC para usted?
La LACC fue un puente hacia lo que realmente era, hacia lo que realmente soy. Fue algo concreto que empezó como una actividad extraescolar, como una guarnición que se convirtió en el plato principal. La posibilidad de ser músico a una edad tan temprana me mostró lo que era posible: La disciplina, la excelencia, la comunidad y el hecho de ser responsable ante los demás es vital para conseguir logros, y LACC me enseñó muchas de esas lecciones desde el principio.
El LACC quiere saber de nuestros ex alumnos. Si usted o alguien que usted conoce sería una buena opción para el Rincón del Exalumno, donde nos ponemos al día con los exalumnos que todavía están encontrando maneras de hacer música hermosa, por favor, póngase en contacto con Jared Clark en jclark@lachildrenschorus.org.